IKEA PS 2026 kolekcija: Ko se preprostost sreča z igrivostjo – pogovor z oblikovalci Mario O’Brian, Lexom Pottom in Mikaelom Axelssonom

IKEA PS kolekcija že od devetdesetih let predstavlja prostor eksperimenta, kjer se skandinavska oblikovalska dediščina nenehno na novo interpretira skozi idejo demokratičnega oblikovanja. Njeno izhodišče ostaja enako: ustvarjati premišljene, funkcionalne in estetske kose, ki so dostopni širšemu krogu ljudi. Najnovejše poglavje kolekcije to filozofijo nadgrajuje z igrivim pristopom, raziskovanjem materialov ter poudarkom na preprostosti, ki nikoli ne zdrsne v dolgočasnost. Gre za oblikovanje, ki išče ravnovesje med uporabnostjo in emocijo, med radikalno redukcijo in presenetljivimi detajli.

Za tokratno kolekcijo stojijo oblikovalci, ki vsak na svoj način raziskujejo meje sodobnega oblikovanja. Kreativna vodja Maria O’Brian vodi proces z vizijo prihodnosti skandinavske estetike, pri čemer v ospredje postavlja vprašanje, kako z manj ustvariti več. Nizozemski oblikovalec Lex Pott v kolekcijo prinaša eksperimentalni, skoraj kiparski pristop, kjer geometrija in materiali postanejo izhodišče za interaktivne, igrive objekte. Mikael Axelsson, dolgoletni oblikovalec pri IKEI, pa raziskuje funkcijo skozi inovativne, pogosto nepričakovane rešitve, ki temeljijo na preprostih, a domiselnih principih. IKEA PS 2026 kolekcija bo od 20. maja na voljo ekskluzivno v trgovini IKEA, od 3. junija dalje pa tudi na ikea.si.

V pogovoru z Mario, Lexom in Mikaelom smo raziskali, kako danes razumeti skandinavsko oblikovanje, zakaj je igrivost postala ključni element funkcionalnosti in kako lahko predmeti, ki jih uporabljamo vsak dan, ustvarjajo trajno čustveno povezavo.

IKEA PS kolekcija predstavlja laboratorij demokratičnega oblikovanja že od devetdesetih let. Kako bi opisali njeno trenutno poglavje in kakšno vlogo vidite pri tem kot oblikovalci?

Maria: Res sem želela razumeti, zakaj bi ponovno ustvarili kolekcijo PS. Rada imam jasen razlog za stvari, ki jih počnemo, in mislim, da sta Mikael in Lex enaka. Ko smo dobili nalogo za PS kolekcijo, sem raziskala, zakaj je bila prva PS kolekcija sploh ustvarjena. Razlog je bil omogočiti dostopen, kakovosten skandinavski moderni dizajn širšemu občinstvu. To je bilo tudi prvič, da je IKEA zunanje uporabila izraz demokratično oblikovanje. Danes je demokratično oblikovanje postalo tako ikoničen izraz, povezan z IKEOo skozi celoten nabor izdelkov, s katerimi delamo. To je velika dediščina, v katero vstopamo in jo poskušamo s novo kolekcijo peljati v prihodnost.

Ko sem šla globlje, sem iz IKEA muzeja prejela dokumentacijo prve kolekcije, vključno z ročno zapisanimi opombami in razmišljanji iz časa njenega nastanka. Tam je pisalo, da je skandinavska moderna dediščina zelo pomembna in da so jo želeli potisniti v prihodnost. To se mi je zdelo še vedno zelo relevantno. Pomembno je, da IKEA ostane zvesta svoji skandinavski in moderni identiteti, hkrati pa moramo definirati, kaj to pomeni v prihodnosti.

Tega nisem mogla ugotoviti sama. Delala sem z dvanajstimi oblikovalci, ki so strokovnjaki na svojem področju in zelo domači v skandinavskem modernem oblikovanju. V izhodišču naloge smo si zastavili vprašanje, kako delati s skandinavsko preprostostjo, ne da bi postala dolgočasna. To bi bil napačen pristop za dediščino in za PS kolekcijo. Prav tako smo se spraševali, kako uporabiti manj, a ustvariti občutek več. Z vidika trajnosti in etike ne moremo več preprosto ustvarjati vedno več. Tako smo pristopili k projektu. Odgovori, ki sem jih dobila od dvanajstih oblikovalcev, so postali izdelki. Kolekcija je odgovor na vprašanje, kaj bi PS kolekcija morala biti v prihodnosti.

Mikael: To, kar si povedala, Maria, se nanaša tudi na raziskovanje prihodnosti skandinavskega oblikovanja. V primerjavi z našo redno ponudbo, ki je bolj definirana, je bila ta naloga zelo odprta. Omogočila nam je, da kot oblikovalci raziskujemo vse, od funkcije in tipov predmetov do proizvodnih metod.

Močna točka naloge je bila, da je vključevala delo v delavnici. V IKEI imamo delavnico in prototipe smo izdelali zelo zgodaj v procesu. Nato smo šli k dobaviteljem. Sodelovali so Maria, Lex, še ena oblikovalka Ellen, inženirji in celotna ekipa. Iterirali smo ideje drug drugega, si pomagali in inženirji so prispevali svoje znanje. To je bil zelo radosten proces.

To je pomembno, ko delaš zunaj svoje cone udobja ali ustvarjaš nekaj novega. Na primer stol Air Armchair ne bi bil tako uspešen brez zgodnjega načrtovanja obiskov dobaviteljev. Ko delaš nekaj novega, potrebuješ veliko iteracij, da prideš do prave rešitve. Ko smo prvič testirali ta stol v tovarni na Kitajskem, je bil občutek kot sedenje na pilates žogi. Bilo je neudobno. Morali smo iterirati, da smo razumeli, kako zgraditi zračno strukturo in jo razdeliti na dele. Zahtevalo je veliko ponovitev. Bil je zabaven proces.

Lex: Moj odnos do PS kolekcije se je začel, ko sem bil mlad. Odraščal sem s PS kolekcijami in jih opazoval od zunaj. Njihovo bistvo je bilo vedno, da so odražale svoj čas. Bile so sodobne, a so postale brezčasne. Čas je pokazal, da imajo številni kosi iz PS kolekcije dolgo življenjsko dobo.

V zadnjem desetletju kolekci PS kolekcijami ni bilo. To me je nekoliko razžalostilo, ker je bila vedno močan izraz identitete IKEE. Nato me je Maria povabila, da oblikujem kos za to kolekcijo. To je zame zaključilo osebni krog, od občudovalca do profesionalnega sodelovanja. To je bila zame zelo pomembna izkušnja.

V mnogih izdelkih te kolekcije funkcionalnost ni nikoli skrita, pogosto postane estetski poudarek. Ali menite, da je danes iskrena funkcija najmočnejša oblika ornamenta?

Maria: To je zelo dobro vprašanje. Pri tej kolekciji smo želeli ustvariti nekaj igrivega, funkcionalnega, skandinavskega in modernega. V tem smislu je uporaba funkcije kot ornamenta močan pristop. Poudari namen in daje pomen. Pri Lexovi svetilki se oblika spreminja in postane dekorativna glede na način uporabe. To je zelo močna integracija. Tudi Mikaelov stolček je zelo jasen in vabi k uporabi, še posebej z ročico. Lepota ima še vedno svoje mesto sama po sebi, tudi v umetnosti, vendar se v tem kontekstu strinjam z vami.

Lex: Vprašanje mi je zelo všeč, ker se dotika mojega pristopa k oblikovanju. Pri svetilki je šlo za redukcijo na bistvo, različne funkcije od ambientalne svetlobe do reflektorja ali bralne luči. Z redukcijo funkcija postane intuitivna. Dobra funkcionalnost ne potrebuje razlage. Mora biti logična in razumljiva. Gib svetilke opazite v nekaj sekundah in ga razumete. Večina ljudi bo z njo ravnala na enak način, ta interakcija pa jo naredi igrivo. Z redukcijo na bistvo postane več, ne manj.

Mikael: Težko je oblikovati predmete, ki temeljijo samo na ornamentu. Veliko oblikovalcev ima s tem težave. Tradicionalno oblikovanje pogosto vključuje dodajanje ornamentov, vendar kot oblikovalec poskušaš upravičiti vsak element. Če ni močnega razloga, ga odstraniš.

Dodajanje ornamenta brez namena je težko. Ko pa imaš funkcijo, kot sta omenila Maria in Lex, lahko iz nje izhajaš. Pri stolčku valovit vzorec in ročica postaneta detajla, ki imata tudi funkcijo. Lahko dodaš barvo in postane nova plast, a še vedno ima funkcijo. Funkcija in estetika se krepita med seboj. To je tisto, kar deluje.

Zanimivo je, ker v času, ko je dom vse bolj prepleten z digitalno infrastrukturo, poudarjate analogne mehanizme, ročno napihovanje, vidne spoje. Ali je to skoraj zavestna kulturna pozicija? Kako zahtevno je oblikovati predmet, kjer funkcionalna inovacija ni le tehnična rešitev, ampak nosilec identitete izdelka?

Mikael: Pogosto iščem navdih v starejših predmetih in mehanskih rešitvah, spojih in podobnih elementih. V preteklosti je veliko dobrih nizkotehnoloških rešitev, ki jih lahko ponovno interpretiraš. Ljudje jih razumejo takoj. Razumeš jih že samo s pogledom.
Pri digitalnih izdelkih in aplikacijah potrebuješ čas, da jih razumeš. Ko sem stolček testiral doma z otroki, so takoj začeli nastavljati višino. Takoj so ga razumeli. To je tisto, kar ga naredi zanimivega. Ne zdi se mi težko, ampak zanimivo.

Maria: Gre za igrivost. Če želite ljudi povabiti k interakciji, morajo razumeti, kako. Zato kolekcija deluje zelo analogno in intuitivno. Izhaja iz preprostosti, pa tudi iz želje, da bi ljudje sodelovali z objekti. Če ne razumejo, kako jih uporabiti, bodo šli naprej.

Lex: Tudi zame izhaja iz igrivosti. Igranje pomeni puščanje prostora. Sicer nekaj rešite ali dokončno določite. Igra pomeni odkrivanje in nepoznavanje izida. Te lastnosti so prisotne v številnih izdelkih. Razkrivajo se skozi uporabo. Vsak predmet ima več plasti, funkcionalno, trajnostno, čustveno. Oblikovanje s temi plastmi je bilo namerno.

Kako vidite trajnost svojih izdelkov čez 20 ali 30 let, ne le materialno, ampak tudi estetsko v kontekstu spreminjajočih se trendov?

Maria: Zavestno se nismo osredotočali na sledenje ali napovedovanje trendov. Če pogledate prejšnje PS kolekcije, so danes mnogi kosi na dražbah ali veljajo za ikonične in brezčasne, čeprav so bili ob lansiranju drzni in eksperimentalni. Izogniti smo se želeli trendom, ker razvoj izdelka traja dve leti. Ko pride na trg, je trend lahko že mimo. Osredotočili smo se na korenine skandinavskega oblikovanja in se zanesli na intuicijo oblikovalcev.

Mikael: Dodal bi, da razvoj pri IKEI traja dve leti. To pomeni, da ne moremo slediti kratkoročnim trendom, ker bodo zastareli, ko izdelek pride v trgovine.

Lex: Čas bo pokazal. Zgodovina PS kolekcije kaže, da številni kosi postanejo dolgotrajni, tako funkcionalno kot estetsko. Vse, kar je bilo v naši moči, smo upoštevali, zmanjšali količino materialov, uporabili trajne komponente, zagotovili varnost in testiranje za dolgotrajno uporabo. Vsi elementi za dolgo življenjsko dobo so prisotni. Oblikovanje, barva, materiali, funkcija in čustva imajo svojo vlogo. Igrivost in funkcionalnost sta po definiciji brezčasni, ker ostajata relevantni. Pristop k nalogi na abstrakten način ustvari močno osnovo. Omogoča več ustvarjalnosti in inovacije ter že na začetku vgradi dolgo življenjsko dobo.

Kako uravnotežite resnost in humor, igrivost v oblikovanju?

Lex: Humor je močno orodje, vendar ga ne smemo ponavljati na enak način. Gre za vzpostavljanje odnosa in interakcije. Ta interakcija ustvari čustveno povezavo, ki prinaša veselje in igrivost. Gre za harmonijo. Kot hoja skozi polje cvetja z izrazitimi barvnimi kombinacijami, ki kljub temu delujejo uravnoteženo. Humor in lahkotnost sta pomembna, a tudi odgovornost in teža. Pomembno je ravnovesje med temi elementi.

Mikael: Igrivost je pomembna, vendar ne sme določati celotnega predmeta. Stolček ima igrive elemente, kot sta valovit vzorec in ročica, vendar ima jasno funkcijo. Stol Air Armchair je igriv, ko ga napihneš, vendar vključuje tudi druge vidike, kot je zmanjšanje materiala z uporabo zraka namesto pene. Embalaža je kompaktna, enostavna za prenašanje domov. Je igriv, vendar ima več plasti. To je bistveno.

V kontekstu demokratičnega oblikovanja je večja odgovornost zagotoviti brezhibno funkcijo ali ustvariti izkušnjo, ki čustveno nagovori uporabnike?

Mikael: Vse, kar oblikujemo za IKEO, sledi načelom demokratičnega oblikovanja, oblika, funkcija, kakovost, trajnost in nizka cena. Vseh pet mora biti izpolnjenih. Ni dovolj, da se osredotočimo samo na estetiko ali samo na funkcijo. Čustvena povezava je zelo pomembna in tesno povezana s trajnostjo. V tej kolekciji lahko raziskujemo bolj ekspresivne ideje. Igrivost in interakcija spodbujata dolgoročno uporabo izdelka. To ustvarja močnejšo čustveno povezavo, kar lahko vodi do tega, da izdelek obdržite dlje ali ga prenesete na naslednjo generacijo. To podpira trajnost.

Lex: To vidim kot dve smeri brez hierarhije. Sta enakovredni. Kolekcija je zasnovana za mnoge, ne za določeno skupino. Ljudje potrebujejo različne stvari ob različnih časih in na različnih krajih. Plasti v vsakem izdelku se razkrivajo skozi uporabo. Vsi ti elementi so namerno vključeni. Iz izdelka lahko vzamete različne pomene, odvisno od vašega pogleda. Podobno je kot pri poeziji. Preprost stavek lahko nosi veliko pomenov. Oblikovanje deluje na več ravneh, tehnični in poetični. Med njima ni protislovja in ne bi izbral ene pred drugo.

Foto: IKEA