Ko se na milanskem tednu mode pojavi nova kolekcija modne hiše Bottega Veneta, pozornost je skoraj samoumevna. Tokrat pa niso bila v središču le oblačila, temveč scenografija, ki je presenetila prav vse obiskovalce. Na pisti so vsako silhueto spremljali ročno izdelani Murano stoli, zasnovani kot steklene kocke, ki so dogodek spremenili v pravo umetniško instalacijo. Zdelo se je, kot da moda in oblikovanje interierja hodita z roko v roki, rezultat pa je bil čaroben spoj tradicije, sodobne tehnologije in inovativnega izraza.
Murano kot oder mode
Bottega Veneta, ki bo prihodnje leto praznovala šest desetletij delovanja, je znana po tem, da presega meje med modo in dizajnom. Že v preteklosti je sodelovala z arhitektom Gaetanom Pescejem, ki je leta 2022 ustvaril nepozabno scenografijo iz smole. Leto kasneje pa je občinstvo sedelo na foteljih, navdihnjenih s klasičnim italijanskim oblikovanjem. Letos so izbrali steklo. Natančneje muransko steklo, simbol beneške obrti.
Za oblikovanje so poskrbeli pri milanskem studiu 6:AM. Leta 2018 sta ga ustanovila Edoardo Pandolfo in Francesco Palù. Pandolfo, doma iz Benetk. V svoj ustvarjalni proces vnašata osebno vez z muranskimi mojstri, Palù kot arhitekt pa išče načine, kako tradicionalni material približati sodobnemu oblikovanju. Njuno delo vedno zaznamuje kombinacija eksperimentiranja s starimi tehnikami in trajnostnega razmišljanja.
Stoli, ki so videti kot kocke iz svetlobe
Za Bottego Veneta so ustvarili kockaste stole višine 43 centimetrov, ki so se lesketali v desetih odtenkih – od zelene in jantarne do vijoličaste, modre, sive in povsem prozorne. Nobena barva ni prevladovala, temveč so skupaj ustvarjale harmonično barvno paleto. Skozi steklo se je lomila svetloba in metala zapletene sence, ki so na belem ozadju piste posnemale valovanje vode. Učinek je bil skoraj meditativno doživetje, v katerem se je zdelo, kot da se prostor giblje skupaj z modeli.
Vsak kos je bil izdelan ročno na Muranu, kjer so mojstri že stoletja zvesti zahtevni tehniki oblikovanja staljenega stekla. Tokrat pa so tradicijo združili z natančnostjo CNC-tehnologije, kar je površini dodalo teksturo, podobno marmorju. Tako je vsak stol deloval kot skulptura, nastala v naravnem procesu, čeprav je v resnici rezultat natančnega prepletanja človeške roke in sodobnih orodij.
Skulptura, ki postane sedež
Studio 6:AM opisuje svoj projekt kot ročno oblikovano stekleno kocko, ki s svojo robustno silhueto spominja na kamnito arhitekturo. Neenakomerna površina in subtilne vdolbine pa so celoti dodale občutek gibanja in fluidnosti. Pri izbiri barv so iskali ravnotežje med prosojnostjo, gostoto in lomljenjem svetlobe. Prav ta premišljena igra kontrastov je prostoru dodala globino in naredila sceno za prvo kolekcijo nove kreativne direktorice Louise Trotter še bolj izstopajočo.
Prva vizija Louise Trotter
Louise Trotter je z Bottego Veneta debitirala s kolekcijo, ki je črpala navdih iz treh mest: razkošja Benetk, energije New Yorka in minimalizma Milana. Njene kreacije so združevale skulpturalne oblike, izrazite silhuete in različne materiale – od usnja z vzorci do umetnega krzna in perja v intenzivnih barvah. Kot sama poudarja, Bottega Veneta deluje kot delavnica, kjer imajo enako vrednost rokodelci, proces izdelave in tisti, ki kose nosijo.
Revijo so poleg muranskih kock dopolnile še viseče instalacije, oblikovane iz vrvi južnokorejskega oblikovalca Kwangha Leeja. Celotnemu prizorišču je to dodalo dodatno plast taktilnosti in prostorskega učinka.
Moda kot prostor dialoga
Ta projekt je še en dokaz, da moda lahko preseže lastne okvirje in postane platforma, kjer se srečujejo umetnost, obrt in sodobno oblikovanje. Muranski stoli so bili hkrati funkcionalni predmeti, umetniške skulpture in nosilci zgodbe o povezavi med tradicijo in sodobnostjo. Prav ta preplet daje Bottegi Veneta posebno mesto v modnem svetu, saj nikoli ne predstavi le kolekcije oblačil, temveč vedno ustvari celovito izkušnjo.
